给艺术创新更多尊重

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暑假期间，各种各样的儿童影视节目经常与观众见面。出人意料的是，根据经典电视动画片《葫芦兄弟》改编的《新葫芦兄弟》在“80后”观众中经历了一个大起大落的夏天。

据《新葫芦兄弟》的制片人上海美术电影制片厂的有关人士透露，这部电视动画片的主要观众是7-11岁的小学生。这部电影在7月11日播出后，吸引了“80后”观众的唾弃:在外形上，原来的葫芦兄弟利用“美容”功能美白了很多，蛇精也长出了“净红”。锥子面；在剧情中，一个新的反派“金翅雕”开始出现，爷爷成了大地公公；在语言方面，使用了一些网络流行语，如“说三遍重要的事情”和“吓死婴儿”...一些网民干脆给他们戴上高帽子——毁了经典，毁了童年。

逆转来得很突然。《新葫芦兄弟》第一季26集播出后不到一周，“80后”网民再次退出，并在上海美术电影制片厂的官方微博上寻求更新。这不仅让旁观者困惑，也让电影制作人困惑。新葫芦兄弟让观众想看还是不想看？纠结的情感有多复杂？

事实上，新葫芦兄弟的大逆转是极端的，但并不罕见。细看新葫芦兄弟，它在造型、情节和语言上并没有违反艺术创作的规律。当然，一些观众所谓的“毁灭童年”是基于他们对这部动画片童年的热爱和怀念，他们对这部新动画片的抵触是可以理解的。然而，艺术创作本身就是推陈出新，一成不变的重复绝不是艺术创作中应该尊重的方式。时代在变，受众在变，人们的审美需求也必然在变。

老版本的《葫芦兄弟》之所以受到“80后”的欢迎，是因为它采用了当时最好的动画技术和艺术表现，以满足与当时儿童生活状况相对应的审美需求。如今，动画技术不同于30年前。在世界影视发展的趋势下，动画的叙事模式也发生了变化。在中国社会发展的过程中，今天的孩子的生活、语言和想象力都不同于过去。这样，在“保护经典”的幌子下，用30年前的标准来要求今天的艺术创作，是进步还是保守？

艺术创作需要一个宽松的环境，其中观众的理解和宽容尤为重要。任何创造都是全新的尝试。大声喊叫时用棍子打死不利于艺术的发展，尊重和理解的意见和建议尤其宝贵。

编者:耿培