让古典音乐走近普通观众

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音乐源于生活，高于生活。音乐回归生活尤其重要，这样尽可能多的人可以了解它，拥有它，感受它。

在许多人的心目中，古典音乐似乎高低不一，这不是很有根据的。事实上，音乐源于生活，高于生活。尤其重要的是，音乐应该回归生活，以便尽可能多的人能够了解它、拥有它并感受它——如何将古典音乐的美传递给每个人是我经常思考的问题。

目前，中国古典音乐观众的复兴引起了全世界的关注。我去国外演出，几乎每场音乐会都有白发老人参加。我曾经问过这些歌迷和艺术家，他们是否担心古典音乐的未来。他们说他们并不担心，因为他们相信下一代人在50岁的时候会很自然地走进古典音乐的音乐厅。相比之下，中国的古典音乐市场充满了青春活力。每次我在剧院演出，我都能在观众中看到许多年轻的面孔；另一方面，在中国有大量的孩子在学习古典乐器。

然而，与我们庞大的人口基数相比，音乐厅的数量和容量是有限的，钢琴儿童只是一小部分人。在中国，真正接触古典音乐或进入剧院听音乐会的人并不多。如何让大多数人接近古典音乐。艺术机构和音乐家有责任把音乐带给普通人。

国家表演艺术中心的五月音乐节已经进入了第11个年头。从最初担任“五月音乐节”的表演者，到后来担任推广大使和艺术总监，我与“五月音乐节”结下了不解之缘。在过去的11年里，“五月音乐节”已经从关注室内乐发展成为一个多维度、多层次的音乐展示平台。特别是每年的“五月音乐节”都会策划一系列的“走出去”活动，将古典音乐从剧院带给人们。

在过去的10年里，我去过医院、地铁、学校和工厂，尽我所能给观众带来美丽的古典音乐。我记得几年前，我去北京郊区的一个村庄为村民表演。许多村民以前从来没有听过小提琴的声音，也从来没有见过小提琴的样子，但是当我弹完《春天》的时候，一个阿姨对我说:“我好像听到鸟儿在你的音乐里叫。”我说，“没错。里面有鸟，因为这是一首关于春天的歌。”

经过十多年普及古典音乐，我有两个体会。一方面，我们可以在形式创新上有所突破，给观众带来更丰富的感受。例如，由“梅捷三重奏”和朋友们在国家表演艺术中心举办的音乐会带来了不同寻常的组合:小提琴、大提琴、两位钢琴家的四手联弹和单簧管，这使观众感到古典音乐可以如此有趣和“令人眼花缭乱”。另一方面，我们应该创造更多的机会让音乐与普通人紧密接触，让人们随时随地感受到古典音乐的存在。比如，我想在公共场所和公共区域策划一个小型的音乐会或“音乐闪光点”，这样每个人都可以在工作休息的时候听听古典音乐，享受一下精神，放松一下心灵，然后带着更饱满的精力和更愉悦的心情回到工作中来。我相信音乐无处不在，音乐就是生命，血液需要音乐的流动。

音乐可以超越语言，跨越时间空和不同文化打动人们的心。通过音乐，我们可以传递美好的情感和向上的精神。不同时期的音乐家对同一首乐曲有不同的诠释，这赋予了这首乐曲不同的音乐内涵和情感思想。这是音乐的伟大之处，也是音乐无穷的生命力。这种活力不仅取决于音乐家们不断的创造和表演，使它具有持久的生命力，还取决于每个时代的观众聆听和欣赏它，以及观众给予音乐家们新的灵感和对音乐的新的诠释。以室内乐为例，它是演奏者学习音乐过程中一个特别重要的环节；对于观众来说，它可以让人们感受到音乐微妙之处的微妙变化，分享音乐家们默契合作所创造的音乐之美，与观众建立密切的合作和亲密的精神交流。

音乐从不孤单。音乐可以连接人、人和世界，连接不同文化背景的人的心灵。正是在这个过程中，古典音乐凝聚了积极向上的能量，给人们带来了希望、快乐、情感和震撼。着眼未来，我们希望这片土地能够创造更多像“五月音乐节”这样的平台，给大众带来更多高质量的古典音乐，给普通人一个感受古典音乐之美的机会，并通过音乐把他们的爱和希望传递给每个人。

吕思清，1969年生于山东青岛，小提琴家。毕业于美国茱莉亚音乐学院，代表作品有《朱良》和《四季》，并在意大利帕格尼尼国际小提琴比赛中获得金牌。(吕思清、王珏)

《人民日报》(2019年6月4日，第20版)

(原标题:让古典音乐走近普通观众(名师谈艺术))

编辑:计然